Les gentilles princesses seront-elles de méchantes reines ?

 

Les gentilles princesses seront-elles de méchantes reines ? de Grégoire Kocjan et Léo Méar (illustrations) est un deuxième recueil de contes dont le volume 1 s’intitule Les méchantes reines étaient-elles de gentilles princesses ?  Dans ce volume 2, qui peut se lire indépendamment, il y a sept contes - dont un (Andréa) divisé en trois parties au fil du recueil - qui inversent et se jouent des stéréotypes. 

Chaque conte porte le prénom de son héroïne ou de son héros (pour Baridbaran) et suit le schéma narratif du genre - happy end ou non. L’amour est au centre mais soulève des problématiques contemporaines : égalité des sexes, dysphorie de genre avec Andréa, quête d’une impossible perfection (Claudia Elisabeth Maria) ou encore vieillesse féminine. Le niveau de langue est parfois familier (princesse Petra qui pète), voire vulgaire, mais a le mérite de jouer avec les références connues, de réactualiser les contes en relativisant la perfection des personnages (Claudia Elisabeth Maria deviendrait la méchante reine de Blanche-Neige par exemple). Les illustrations naïves, rondes et colorées vont également dans ce sens. Certaines sont assez crues. 

Ce recueil de contes s’adresse plutôt aux adolescents et aux adultes qui auront assez de recul pour apprécier ces nouvelles histoires. 

Je remercie l’opération Masse critique Babelio et L’atelier du poisson soluble pour l’envoi de cet ouvrage.

Code 93 d’Olivier Norek

 

Le capitaine Victor Coste exerce au groupe crime du SDPJ 93. Lorsqu’une victime se réveille sur la table d’autopsie, c’est le début d’une enquête sordide pour le capitaine et son équipe qui vont aller de mystère en mystère. 

Dans un style très réaliste, ce polar noir nous plonge dans les arcanes de la Police Judiciaire. Olivier Norek, capitaine à la PJ de Seine-Saint-Denis et également scénariste de la saison 6 d’Engrenages (Canal +), restitue bien évidemment une ambiance poisseuse et un monde corrompu. Mais grâce à des dialogues non dénués d’humour et à son capitaine attachant, Code 93 est un page-turner prenant et didactique pour qui s’intéresse au fonctionnement des services de police. 

Anna, Journal d'un cygne de Sandrine Beau et Cati Baur

       

Anna, Journal d'un cygne comme son nom l'indique est un journal intime fictif basé sur la vie d'Anna Pavlova, célèbre danseuse née en 1881 à Saint-Pétersbourg, essentiellement connue pour avoir dansé la mort du cygne. En 1891, date à laquelle Anna commence son journal, elle a 10 ans. C’est une petite fille chétive qui vit seule avec sa mère et qui est passionnée de danse. Elle danse tout le temps, partout. Un jour, sa mère arrive à l'emmener au théâtre Mariinsky pour voir La Belle au bois dormant, un ballet de Marius Petipa. Ce dernier est le directeur de l'Ecole Impériale de Ballet de Saint-Pétersbourg qu’Anna va  réussir à intégrer grâce à des connaissances de sa mère et en passant le célèbre concours. Sa mère est en effet couturière, elle coud les costumes des artistes. Dans son journal, Anna va retranscrire ses émotions, relater ses journées dans cette école  à l’ambiance concurrentielle (elle va être victime de harcèlement en raison de son physique atypique). Mais elle va lier des amitiés très fortes et aura pour professeurs Ekaterina Vazem et Pavel Gerdt. Le premier volume de la série Anna, Journal d'un cygne est accessible dès 8 ans, un joli récit illustré sur la formation de danseurs et danseuses étoiles. 

     Je remercie PlayBac et l’opération Masse critique Babelio pour l’envoi de cet ouvrage.

       Retrouvez Anna dans ma vidéo YouTube sur le thème des « filles fortes » ICI

         

Lancement chaîne BookTube

Lancement de ma chaîne BookTube Dans mon CDI ! 

Ma première vidéo : Je veux manger ton Pancréas (tome 1), adaptation de Yoru Sumino, 

Idumi Kirihara (dessin), Pika Edition, 2019

A très vite sur ma chaîne j'espère !

Seuls de Bruno Gazzotti et Fabien Vehlmann

En ce moment, les trois premières BD du cycle 1 de Seuls de  Bruno Gazzotti et Fabien Vehlmann sont à (re)découvrir gratuitement sur le site Dupuis.

Dans le premier tome La disparition, cinq enfants, Camille, Dodji,  Leïla, Terry et Yvan, se retrouvent seuls dans leur ville. Où sont passés les habitants et leurs parents ? Quelle est la raison de cette mystérieuse disparition ?

Sur le thème des enfants livrés à eux-mêmes, ce premier tome pose l’intrigue et introduit les personnages. Les deux aînés, Dodji et Leïla, semblent se distinguer niveau « débrouille » et Terry, le plus jeune, se révèle déjà en petit comique.

Un tome qui donne envie d’en savoir plus sur ces étranges disparitions !

Un CDI virtuel pendant le confinement

Sur e-sidoc, je propose une sélection de ressources gratuites disponibles en ligne pendant la période de fermeture des écoles.

Transmédialité, Bande dessinée & Adaptation

Transmédialité, Bande dessinée & Adaptation regroupe plusieurs articles universitaires. Ces études sont réunies et présentées par Evelyne Deprêtre (docteure et professeure en rédactologie) et German A. Duarte (enseignant en Théorie des médias). Le transmédialité a été théorisée par Henry Jenkins en 2003 : la narration transmédia est le processus de déploiement d'œuvres de fiction caractérisé par l'utilisation combinée de plusieurs médias pour développer une expérience unifiée et cohérente. La bande dessinée constitue un de ces médias. Les différents articles s'intéressent aux différents champs transmédiaux et adaptatifs. Ainsi, il est aussi question de cinéma, comics, manga, roman graphique, etc. A travers des œuvres littéraires (L'étranger de Camus, Le Château de Kafka, etc.) et d'autres bien connues du grand public (The Dark Knight, Dragon Ball,  Star Wars, X-Men, etc.), les lecteurs découvrent les espaces narratifs et les processus adaptatifs dans un contexte médiatique foisonnant propice à la création d'univers.
L'ouvrage propose une partie théorique puis des études précises confrontant différents médias. 

Un ouvrage de référence que je conseille aux chercheurs ou aux étudiants qui travaillent sur la transmédialité et la transfictionnalité. 

Je remercie les Presses Universitaires Blaise Pascal et l’opération Masse critique Babelio pour l’envoi de cette étude. 

Courage ! Dix variations sur le courage et un chant de résistance

C’est toujours un plaisir de lire la nouvelle anthologie du Printemps des Poètes aux Éditions Bruno Doucey. Courage ! Dix variations sur le courage et un chant de résistance nous emmène sur les chemins de la résistance et des drames à surmonter (le deuil, la maladie, la guerre, l’exil, etc.). A travers 10 thèmes en lien avec le courage (se battre pour la vie, le dépassement de soi, le cœur en rage, chanter la vie, dire non, etc.), le lecteur découvre des poèmes (parfois inédits) d’auteurs contemporains de différentes origines. Les notices biographiques permettent d’en apprendre davantage sur les poètes de l’anthologie. Le chant final du poète brésilien Alexei Bueno (Les résistants) et ses riches références nous amène à nous interroger sur le sens de la vie et les aspects négatifs de la modernité.

Des poèmes à découvrir, à piocher ou à analyser pour exploiter le thème du 22e Printemps des Poètes. 

Je remercie les Éditons Bruno Doucey et l’opération Masse critique Babelio pour l’envoi de cette anthologie. 

Crime et Châtiment de Fiodor Dostoïevski

La collection KuroSavoir rend accessible les œuvres littéraires tout en mettant en avant les concepts philosophiques. Pari réussi avec l’adaptation de Crime et Châtiment de Fiodor Dostoïevski par Hiromi Iwashita. 

Le cheminement du personnage Raskolnikov est bien mis en avant : de la conviction au doute, la culpabilité finira par gagner l’assassin. La problématique de la pauvreté, de l’exploitation de l’homme par l’homme, est également développée. Le récit pose la question du droit et de la justice : Raskolnikov ne supporte pas les inégalités et défend l’idée que les hommes extraordinaires ont le droit de tuer au nom d’un idéal. En ce qui le concerne, c’est la pauvreté qui l’a poussé au crime. 
Ce manga est une réussite, une très bonne entrée en littérature et philosophie pour les jeunes lecteurs. L’esthétique manga sied à merveille à Dostoïevski !

Je remercie les éditions Kurokawa et l’opération Masse critique Babelio pour l’envoi de ce manga. 

Les souliers usés Nathalie Léone et Thomas Perino

Dans cet album grand format, Nathalie Léone et Thomas Perino adaptent le conte des frères Grimm, Les souliers usés à la danse ou Le Bal des douze princesses dans un style épuré et japonisant. 

Un roi est déterminé à comprendre pourquoi ses filles sont fatiguées le matin et leurs souliers usés. Il promet la moitié de son royaume et la main d’une des filles à l’homme qui découvrira leur secret. Nombreux sont les princes qui échouent et meurent après s’être endormis. Un berger se présente à son tour et pourrait bien, contre toute attente, percer le mystère et trouver l’amour.

Thomas Perino utilise la gravure sur bois tel un Gustave Doré mais ses formes art nouveau, ses couleurs et ses personnages japonais contribuent à créer un style très particulier. Ce mélange des genres sied très bien au conte. Un album à l’identité visuelle remarquable !

Je remercie La Martiniere Jeunesse et l’opération Masse critique Babelio pour l’envoi de cet album.

Piquette à la Roquette de Danielle Thiéry

Cette collection reprend le célèbre personnage de Léo Malet, le détective privé  Nestor Burma, dans des aventures inédites écrites par des auteurs contemporains.

Piquette à la Roquette se déroule après les attentats, dans un Paris meurtri. Nestor Burma doit résoudre le meurtre d’un homme qui avait sollicité ses services. Cette histoire replonge le détective dans la mort de sa maîtresse et va l’entraîner dans un Paris glauque et dangereux. 

Danielle Thiéry, première femme commissaire divisionnaire, et auteure de polar, s’approprie avec réussite le personnage de Nestor Burma. Le lecteur est tenu en haleine par l’ambiance crasse et le suspense de l’intrigue qui avance lentement. La connivence avec le héros, les personnages secondaires attachants et l’ambiance post-attentat contribuent à créer une proximité avec le lecteur. Un polar réussi!

Je remercie French Pupl Éditions et l’opération Masse critique Babelio pour l’envoi de ce polar.

Les Bizarres. Catastrophe à Huggabie City d’Adam Cece

Les Bizarres. Catastrophe à Huggabie City d’Adam Cece, illustrations d’Andrew Weldon. Bayard jeunesse.

Ce qui caractérise Huggabie City, c’est l’étrangeté de la ville dont toutes les rues portent le même nom. C’est aussi l'identité des habitants plus ou moins bizarres  avec des initiales nom et prénom identiques! Mais lorsque les habitants deviennent normaux, Kipp Kindle et ses amis Coralie Chan et Tobias Traîtrise sont bien décidés à sauver leur ville et ses spécificités. Ils devront faire face à Pestilent K. Davre de la lutte anti-Bizarrerie, Madame Turgan leur professeur sorcière ou encore une redoutable scientifique. Rien ne pourra les arrêter pour  sauver leur ville et leur identité! 

Un roman loufoque où il est question de magie et d’amitié qui n’est pas sans rappeler la bande d’amis d’Harry Potter. Une enquête pleine de vitalité pour petits et grands!

Je remercie Bayard et l'opération Masse Critique de Babelio pour l’envoi de ce roman.

Comment j'ai fait 100 films sans jamais perdre un centime de Roger Corman

Dans cette autobiographie, Roger Corman, cinéaste américain touche-à-tout prolifique, détaille sa vie professionnelle. D'abord réalisateur, il explique comment il a réussi à braver les contraintes de budget (la plupart de ses films dits de "série B" ont été réalisés avec un petit budget) ou de tournage et à créer ses sociétés de production. Sa carrière décolla avec le cycle Edgar Allan Poe (La chute de la maison Usher en 1960, La Chambre des tortures en 1961 ou encore Le Corbeau en 1963).

Producteur, distributeur et également acteur, Roger Corman livre sa conception du cinéma, lui qui a lancé de grands réalisateurs tels que Coppola, Dante, Demme ou encore Scorsese.

Le récit de Roger Corman est entrecoupé d'anecdotes et de témoignages d'acteurs, réalisateurs ou collaborateurs qui peuvent se lire indépendamment. 

Un témoignage écrit avec Jim Jerome révélateur du processus de création et du fonctionnement d'une industrie important pour l'histoire du cinéma. 

Je remercie les éditions Capricci et l'opération Masse Critique de Babelio pour l'envoi de cet ouvrage.