Personnages Rainbow Loom

Si la réalisation est parfois laborieuse au début, il est tout à fait possible de créer des personnages en élastiques en suivant les tutoriels disponibles sur YouTube et les blogs des créatrices. 

Aperçu de mes personnages préférés!

Raiponce, tuto de Cassie Mini:  ICI.

Totoro, tuto de Elegant Fashion 360 (en anglais): ICI.

Hello Kitty, tuto de Rachel (blog Mes Petits Bonheurs): ICI.

Minions, toujours par Rachel: ICI.

Ariel, la petite sirène, tuto de Mowgli: ICI. 

Snoopy est sur la même chaîne: ICI.

Merci à toutes pour vos tutos! Petit conseil pour les débutants; il est important d'utiliser du bon matériel. Le premier personnage que j'ai réalisé est le Minion, cela se voit car il est très serré. La technique s'améliore au fil des réalisations.

Ceux qui se taisent

Dans Ceux qui se taisent, Bruno Doucey fait parler les invisibles, ceux que l'on n'entend pas.

Dans Crète, des Crétois luttent dans des villages touchés par la crise. A travers la vie des habitants, le poète évoque le chômage, le labeur, la pauvreté, la maladie et la vieillesse. Les figures qui traversent le recueil se débattent avec la vie. Une partie, Il(e), est consacrée à l'écrivain journaliste Gérard Dhôtel, victime d'un cancer. Le crabe qui ronge, la souffrance, le combat du malade et des proches ainsi que les derniers instants sont décrits avec beaucoup de sensibilité.

Les migrants sont également présents, ils traversent le recueil en figures de l'exil. Enfin, Créteil donne la parole à une femme en lutte contre l'intégrisme religieux.

Bruno Doutey est tout au long de son recueil fidèle à son exergue du poète grec Odysseas Elytis: "Poète, dans ton siècle, dis ce que tu vois". Ses poèmes narratifs sont simples, touchants et criants de vérité. Un recueil sombre, témoin de ces temps troubles, qui sonne juste. 

Je remercie les Editions Bruno Doucey ainsi que l'opération Masse critique pour l'envoi de ce recueil. 

Money Monster

Lee Gates (George Clooney) présente une émission financière Money Monster. Lee assure toujours le show en proposant des gags et différents numéros entre ses conseils économiques. Patty (Julia Roberts), la productrice est toujours au bout de son oreillette afin d'éviter les dérapages. Et le jour où un jeune homme débarque en plein direct pour prendre Lee en otage, elle est toujours aux commandes. Kyle (Jack O'Connell) a perdu de l'argent en suivant les conseils de Lee. La prise d'otage va prendre une tournure imprévue lorsque Lee et Patty décident de confondre Walt Camby — évanescent Dominic West — l'homme à l'origine de la fraude. 

Ce thriller financier réalisé par Jodie Foster est construit sur le modèle de la série The Newsroom d'Aaron Sorkin. Le couple Lee/Patty rappelle le couple phare Will/Mackenzie (Jeff Daniels/Emily Mortimer) lui aussi prêt à tout pour faire éclater la vérité. Et comme dans la série, le casting est réussi!

Restitution des travaux d'élèves au Festival des Bains numériques

Le film de l'Atelier Cinéma d'animation, Food Story, sera diffusé au Centre des Arts pendant les Bains Numériques, mercredi 1er juin à 15h. Et pendant toute la durée du Festival!

Food Story un court-métrage en stop motion sur le gaspillage

Les projets artistiques menés par les classes au Centre des Arts durant l'année seront présentés pendant le Festival au même titre que les œuvres professionnelles. 

Mercredi 1er juin au Centre des arts

15h: Vernissage du projet Food Story mené avec le Lycée Notre-Dame  Providence d’Enghien :
Les élèves de l'Atelier Cinéma d'animation encadrés par Madame Paillier ont réalisé un film d’animation
avec l’artiste Violaine Lecuyer.

Les Bains Numériques ont lieu du 1er au 5 juin à Enghien-les-Bains.

L'Arbre et le fruit

Jean-François Chabas livre un court roman coup de poing sur une famille tyrannisée par un homme violent. Le récit polyphonique s’étend de 1980 à 2015 : Jewel et sa mère, Grace, racontent le calvaire subi à cause de cet homme, notaire irréprochable en public, tyran en privé. Les coups, le chantage, la violence psychologique et les insultes, tel est le quotidien de Grace et ses deux filles, Jewel et la petite Esther. A travers le récit de Grace, nous découvrons le quotidien des patients d’un hôpital psychiatrique américain, entre violence et absurdité. L’internement et les traitements contribuent également à son affaiblissement. Le système ne peut l'aider à trouver la force de se battre. Enfin, le titre choisi par l'auteur pose la question de l'hérédité en matière de violence. Jewel y répond tout au long de ce sombre récit en l'illuminant par sa capacité de résilience.

Je remercie Gallimard et l'opération Masse critique pour l'envoi de ce roman. 

Entre ciel et terre, tome 2

Le premier tome nous avait laissés sur notre faim, ce deuxième volume répond aux questions restées en suspens.

Pour sauver son clan, Petite Yan se rapproche de Ming. Mais rien n'est simple pour la fillette-sangsue qui éprouve des sentiments pour le jeune homme. 

Dans le village, le sacrifice va bientôt commencer. Les pouvoirs de Petite Yan éveillent les soupçons des villageois... De leur côté, les taoïstes tentent de briser une malédiction. 

Un deuxième tome fabuleux où amour, malédiction et pouvoirs vont faire basculer la vie des personnages. 

Exposition Barbie

C'est la première fois en France que se tient une exposition sur la célèbre poupée Barbie. L'exposition a lieu du 10 mars au 18 septembre 2016 au Musée des Arts décoratifs de Paris. 

Depuis sa création en 1959, Barbie a bercé l'enfance de petites filles du monde entier. Barbie, reflet de  l'American way of life, s'inscrit dans l'histoire du jouet des XXe et XXIe siècles et  témoigne de l'évolution de l'image et du rôle de la femme. 

La première Barbie (1959)

En 1959, l'américaine Ruth Handler commercialise la première poupée Barbie (du nom de sa fille Barbara). Ruth Handler s'est inspirée de la poupée allemande Lilli. 

Les poupée allemandes Lilli

Grâce à Barbie, la société Mattel décolle.  La société Mattel, contraction des noms de ses créateurs, a été fondée en 1945 par Elliot Handler, l'époux de Ruth, et Harold Matson. 

Au fil du temps, Barbie a suscité critique et fascination: critiquée pour ses mensurations, sa superficialité et les stéréotypes de la féminité qu'elle véhicule, Barbie n'en reste pas moins une femme moderne. En effet, elle a un petit ami, Ken, mais n'a jamais été mariée. Elle n'est pas mère et a exercé plus de 150 métiers! On apprend même au cours de l'exposition, sa brève aventure avec le beau surfeur Blaine! Début 2016, afin de refléter au mieux notre société, Mattel espère relancer ses ventes en proposant de nouvelles poupées avec quatre morphologies et sept couleurs de peau différentes.

Les soldats Barbie et Ken 

Barbie a une aventure avec Blaine en 2004!

En 2016, Barbie change de taille, de poids et de couleur!

L'exposition met également en avant l'inspiration "haute couture": la robe-cocon de mariée Yves Saint Laurent, la Barbie Lagerfeld ou encore la reproduction d'un défilé de grands créateurs.

Barbie Karl Lagerfeld

Robe Yves Saint Laurent

Le défilé haute couture

De nombreuses répliques de célébrité et des œuvres d'art contemporain sont exposées. Non loin du portrait de Barbie par Andy Warhol (1985), vous serez surpris(e) par le Barbie-foot de Chloé Ruchon (2009), les Barbie Kali, Vierge Marie ou encore Jeanne d'Arc!

Les célébrités ont le droit à leur poupée Barbie!

La Barbie Kali

Enfin, les nostalgiques chercheront leurs poupées parmi les nombreux modèles exposés, comme la Barbie ultra hair, la plus vendue au monde!

Barbie ultra chevelure, 1992

Poison City, tome 2

Le dernier tome de Poison City tient ses promesses! 
L'intrigue se concentre sur Mikio Hibino qui a fait le choix de ne pas censurer son manga. Il va devoir passer devant la commission d'experts car son oeuvre a été classée "nocive". Tetsuya Tsutsui fait à nouveau référence à son histoire, le premier tome de Manhole ayant été classé "oeuvre nocive pour les mineurs" au Japon. Cette expérience a nourri l'atmosphère de "chasse aux sorcières" qui règne dans Poison City. A travers cette sombre fiction, l'auteur fait référence à l'histoire qu'il s'agisse de la campagne menée par le le psychiatre Fredric Wertham contre les comics aux Etats-Unis dans les années 50 ou de la création au début des années 2000 d'une "agence pour la protection de la jeunesse" au Japon. Tetsuya Tsutsui, victime non informée de la censure, dénonce les dérives de cette agence au détour du parcours de Mikio. 
Un excellent manga en deux tomes sur la censure et le travail de mangaka. 

Médecin de campagne

Dans Hippocrate, Thomas Lilti dressait un portrait sans concession de l'hôpital public français. Dans Médecin de campagne, si le docteur réalisateur déplace son point de vue en suivant le quotidien d'un médecin généraliste en milieu rural, les problèmes sont bien les mêmes. Il est toujours question de choix, notamment lorsqu'il s'agit de la fin de vie, et de solitude. Solitude du malade et des médecins face à leurs responsabilités.  

Jean-Pierre Werner (François Cluzet) a des journées bien remplies entre les visites à domicile et les consultations  au cabinet. Atteint d'un cancer, il est obligé de lever le pied. Sur les conseils de son médecin, il va accepter d'être secondé par Nathalie Delezia (trop rare Marianne Denicourt), jeune médecin qui a longtemps été infirmière. L'intégration sera difficile entre la méfiance des habitants habitués au Docteur Werner et ce dernier dur avec elle. Pour lui, "Médecin de campagne, ça s'apprend pas". 

Médecin de campagne est un portrait, portrait d'un docteur tout-puissant face à ses patients mais qui doit faire face à la maladie en privé. Accepter d'être malade alors que l'on soigne les autres. Si les consultations du médecin s'enchaînent à un rythme effréné et le métier implique une abnégation, le Docteur Werner est confronté à la solitude. Seul face à ses patients, seul le soir une fois la journée terminée. On pense à La Maladie de Sachs de Michel Deville (1999) adapté du roman de Martin Winkler avec Albert Dupontel en Docteur Sachs qui écoute et soigne. 

Médecin de campagne est une très belle comédie dramatique sociale qui mêle deux itinéraires de  docteur, figure essentiel du village qui soigne bien des maux, tout en soulevant le problème des déserts médicaux. 

Ostension 2016 de la Sainte Tunique

L'ostension de la Sainte Tunique du Christ a eu lieu à la basilique Saint-Denys d'Argenteuil du 25 mars au 10 avril 2016. Le Christ aurait porté cette tunique durant les dernières heures qui ont précédé sa mort. La tunique, sans couture, est "tissée tout d'une pièce de haut en bas".  

Une scène de l'évangile  (Luc 8) évoque la guérison d'une femme: en touchant le vêtement du Christ, son hémorragie aurait été stoppée. 

La tunique est conservée dans un reliquaire, enroulée. Elle n'est déployée et montrée que deux fois par siècle. Un événement qui a réuni plus de 200 000 pèlerins selon Le Parisien. 

La basilique Saint-Denys d'Argenteuil

Je reviendrai vous voir

Ce manga est une adaptation du roman de Nobumi, illustrateur jeunesse tokyoïte, qui est intervenu en tant que bénévole dans la zone sinistrée de Fukushima en mars 2011.

Nobumi récolte des ouvrages pour les enfants, convaincu qu'ils leur permettront de retrouver le sourire. L'action de Nobumi est décriée, il reçoit de nombreuses insultes sur son blog. Il décide alors de rejoindre un groupe de bénévoles pour aider sur place. Nobumi va découvrir le chaos et se rendre compte que la lecture est loin d'être la priorité. La première de couverture du manga en contreplongée résume très bien le sentiment ressenti par Nobumi: il est complètement dépassé par l'ampleur de la catastrophe. Il va alors aider à déblayer et servir les repas. Devant l'ampleur des dégâts et l'odeur, il sera plus d'une fois découragé mais sa volonté d'aider sera plus forte. Chaque rencontre est émouvante: la grand-mère gardant espoir grâce au chat de ses petits-enfants, la jeune femme soulagée d'avoir retrouvé le corps d'un proche et de pouvoir l'enterrer, l'homme laissant sa part lors de la distribution de repas et le policier qui prend conscience de l'importance de son métier car pour la première fois sa fonction rassure. La scène de l'enterrement du chat par une volontaire défendant la cause animale est également très forte. L'anéantissement a été total. La force de ce one-shot est de montrer que tout a de l'importance après la catastrophe: qu'il s'agisse du contact et de l'aide apportée, les petits riens vont en réalité apporter beaucoup de réconfort. Nobumi s'en rendra compte lorsqu'il  aidera à retrouver des souvenirs dans les décombres ou croisera des enfants, heureux qu'on leur raconte des histoires même si cela peut paraître dérisoire face à souffrance éprouvée par les sinistrés. 

Entouré de 9 mangakas livrant quelques clins d’œil au fil des pages (Ken Akamatsu, Mitsurô Kubo, Hiro Mashima, Miki Yoshikawa, etc.), George Morikawa livre un très beau one-shot sur la solidatité et la volonté de reconstruction.

Ce manga fait partie de la 7e sélection du Prix Manga Sensei.

Rencontre autour du livre Swing à Berlin

Christophe Lambert a reçu le Prix NRP de littérature jeunesse en 2012 pour son roman Swing à Berlin publié chez Bayard Jeunesse. Il intervient dans les collèges et lycées avec le saxophoniste Clément Duthoit pour présenter son ouvrage en musique!

Christophe Lambert a présenté son métier d’écrivain et répondu aux questions des élèves. Lors de cet échange, il est revenu sur les grandes étapes d’un récit littéraire en prenant en exemple les ouvrages contemporains de littérature jeunesse comme Harry Potter et les dystopies Divergente et Hunger Games. Il a mis en relation les grandes étapes du récit littéraire avec celles du récit cinématographique en convoquant Star Wars et Le Cercle des poètes disparus. Enfin, il a abordé les aspects historiques et politiques du Troisième Reich concernant les arts et plus précisément la musique.

Clément Duthoit a ensuite interprété les morceaux cités dans Swing à Berlin tout en évoquant l’histoire du jazz.  Il a également joué de la musique classique afin de présenter aux élèves les compositeurs « admis » et « non admis » par le Troisième Reich.

Grâce à son logiciel d’enregistrement, ses quatre saxophones (alto, baryton, ténor, soprano) et sa percussion, Clément Duthoit a pu recréer une fanfare et un orchestre. Les élèves ont participé en battant la mesure.

Une belle rencontre littéraire et musicale!

La cabane à 13 étages

Andy et Terry vivent dans une cabane extraordinaire de 13 étages dotée de pièces étonnantes et de tout un tas de gadgets. Difficile pour les deux héros de résister à la fontaine à limonade et au distributeur de chamallows! Les deux amis passent leur temps à s'amuser alors qu'ils doivent remettre leur livre à leur éditeur Gros Nez. 

Ils cherchent désespérément un sujet mais Terry est toujours obnubilé par les singes de mer qui déclenchent catastrophe sur catastrophe. 

Nous pouvons nous demander si le duo australien Andy Griffiths et Terry Denton se mettent en scène dans ce roman illustré jeunesse rocambolesque à la limite de l'absurde! Les pages sont remplies de trouvailles visuelles. Les héros semblent évoluer dans un monde idéal : sans parents, sans école et où le jeu est leur principale occupation. Grand procrastinateur, Terry enchaîne les bêtises qu'Andy s'acharne à essayer de réparer pour pouvoir enfin écrire leur livre. Au delà de son aspect déjanté qui ravira les plus jeunes, La cabane à 13 étages propose une belle mise en abyme (la production du livre dans le livre) qui fera sourire tous les publics.

Un deuxième tome, La cabane à 26 étages, sortira prochainement. 

Je remercie Bayard Jeunesse, le site Babelio et l'opération Masse Critique pour l'envoi de cet ouvrage.